Il kakemono è un rotolo di carta o seta che viene posizionato sulla parete di una stanza su una base speciale. Lungo i bordi della base sono presenti dei rulli per far rotolare il rotolo. Il kakemono può essere decorato con un'immagine o un geroglifico.
Dipinti Kakemono
Anche se non ne hai sentito parlarekakemonoProbabilmente l'avete già visto. Se non di persona, almeno nei film e nei programmi di viaggio. Rotoli verticali con geroglifici o semplici trame spesso accompagnano gli interni tradizionali giapponesi. E lo stile architettonicoshoin-zukurisenza kakemono semplicemente non potrebbe esistere.
Le tele di carta o seta sono fissate ai bordi su due rulli di bambù. A volte i rulli sono sostituiti da normali bastoncini di legno. Il kakemono canonico è realizzato in carta di riso, dipinto con inchiostro secondo la tecnica suibokuga (pittura con inchiostro e acqua) e teso tra rulli di bambù levigati. La decorazione è collocata in apposite nicchie - tokonoma - o appesa direttamente alla parete.
Storia
Come molti elementi del patrimonio culturale giapponese, l'arte del kakemono affonda le sue radici nell'antica Cina. Il tipo di grafica che ha costituito la base del kakemono ha avuto origine intorno al 618, durante la dinastia Tang. La tecnica pittorica monocromatica era chiamata sumi-e. Nel XIV secolo, sull'onda del buddismo zen, irruppe in Giappone sotto forma di suibokuga.Suibokuga– è l'arte del vuoto. Utilizzando linee e tratti, l'artista crea un elegante dipinto a inchiostro che ogni spettatore percepisce a modo suo.
I primi soggetti furono paesaggi del sacro monte Fuji, rami fioritisakura, immagini di uccelli.
La pittura a inchiostro richiede una precisione millimetrica, quindi quando un sottile rotolo veniva portato in dono, il proprietario lo considerava un grande onore e lo custodiva come la pupilla dei suoi occhi (non era consuetudine esporlo). Non si sa quando e chi ebbe l'idea di adattare i rotoli dipinti alla decorazione d'interni. Tuttavia, all'inizio del XV secolo, i rotoli iniziarono a essere appesi all'interno degli altari domestici durante le principali festività e, dopo diversi secoli, i kakemono trovarono finalmente posto nelle nicchie dei tokonoma.
Simbolismo
Il kakemono è strettamente legato all'incisione e all'arte della calligrafia. Oltre ai paesaggi, anche poesie haiku e detti di saggi venivano applicati alla seta. Questi ultimi erano di particolare valore, poiché venivano realizzati su ordinazione con lo scopo di influenzare il destino di una persona o persino di un'intera famiglia. I dipinti erano esposti alla vista del loro proprietario e dovevano fungere da motto quotidiano. A seconda del contenuto del testo, una persona avrebbe dovuto nutrirsi, stare bene, trovare un compagno per la vita, moderare la propria volontà o, al contrario, diventare più dolce e tollerante.
I kakemono con geroglifici erano considerati sacri e il posto in cui l'ospite sedeva dandogli le spalle era il più onorevole. Il rotolo nel tokonoma era spesso completato da un ikebana, accanto al quale veniva posizionato un incensiere. Inoltre, non è raro vedere kakemono sullo sfondo di una mostra con bonsai O ikebana.
Esiste un'intera scienza dedicata all'influenza del kakenomo su una persona. Una pergamena dipinta a mano possiede una potente energia che può attrarre elementi mancanti nella vita di chi la richiede. Pertanto, un kakenomo con un'immagine è considerato un talismano di ricchezza.carpa koie le due anatre mandarine sulla tela hanno lo scopo di proteggere la felicità familiare (o aiutarti a incontrare la tua anima gemella).
Kakemono oggi.
Nel mondo moderno, dove i kakemono vengono stampati con una stampante a colori e venduti per pochi yen l'uno, l'artigianato è considerato ancora più prezioso che nell'antichità. Gli artisti trasferiscono principalmente su tela stampe di famosi maestri: Watanabe Seitei, Katsushika Hokusai, Ukiyo-e. Ad esempio, un kakemono con una copia della stampa "Vento vittorioso. Giorno limpido" si trova in quasi una casa giapponese su tre. L'opera fa parte della serie di stampe di Hokusai "Trentasei vedute del Fuji". Altre stampe famose sono state realizzate su kakemono: "Passo montano nel Kōshū", "Baia di Noboto", "Laghi inferiori del fiume Meguro", così come le stampe di Seitei dall'album "Uccelli e fiori di Seitei".
Nel processo di realizzazione dei disegni vengono utilizzati inchiostro, colori a base d'acqua, carta di riso/seta e una base di tela di iuta spessa.
