生け花（いけばな）は、花を生け、配置することで自然と人間性を融合させる日本の芸術です。生け花は、調和、ミニマリズム、季節、象徴性、そして生け花に込められた意味といった概念を軸にしています。優れた生け花は、これらの概念を色の組み合わせ、形、流れ、そして植物の意味に反映しています。この記事では、様々な生け花のスタイルと、独自の生け花を作るために必要なテクニックやレッスンをいくつかご紹介します。
生け花とは何ですか？
生け花とは生きた花日本のフラワーアレンジメントは、他の文化圏で一般的に用いられるフラワーアレンジメントの技法よりも繊細で、繊細で、複雑です。これは、他の国や文化圏における絵画や彫刻が芸術であるのと同じように、生け花が芸術であるからです。
起源
生け花の歴史は、何世紀も昔、寺院で花を供えたことに始まります。当初は、これらは非公式なものでした。10世紀頃の日本では、花を装飾された器に供える本格的な儀式へと発展しました。生け花は「華道」とも呼ばれ、文字通り「花の道」と訳されます。華道は、茶道、香道とともに、日本の三大古典芸術の一つです。
15世紀には、京都（池坊流）を起源とする生け花は、宗教的背景から独立した芸術形態となりました。今日では、生け花は東西を問わず人気の高い日本の芸術です。
フラワーアレンジメントの最初の起源は6世紀から7世紀にかけてです。当時、仏教は中国から日本に初めて伝わり、仏像に花を供える習慣がありました。長い年月を経て、この花の供え方は芸術となり、より複雑な形態を獲得しました。
8世紀から12世紀にかけては、感嘆や気持ちを表すために花に詩を添えて贈るのが一般的でした。
14世紀以降、日本では封建領主が地位と権力を獲得し、生け花を用いて富と権力を誇示しました。当時、家屋や宮殿には甲冑を飾るための床の間（ニッチ）が設けられていました。天下統一が達成され、平和な時代が訪れると、生け花を含む美術品がニッチに飾られるようになりました。
床の間 — 日本の伝統的な家屋にある、掛け軸や植物、花瓶などを置くための特別な場所。
生け花のアレンジメントスタイル
リッカ
初期の仏教的な生け花は、理想化された天上の美を象徴していました。そのため、多くの場合、華麗で豪華な装飾が施されていました。こうして、生け花の最初の様式である立花が誕生しました。立花は、花の美しさを表現することよりも、天上の崇高な理念を花で体現することを目指していました。
立花の「ポジション」と呼ばれる構造ルールは、このスタイルの基本的な構成を決定します。仏教僧侶たちは、生け花における仏教の教えを示す9つの重要なポジションを考案しました。
生け花は、さまざまな形で植物の素材を使用する視覚芸術です。
リッカスタイルでは、9つのポジションを守り、その構造の中に個人の表現の余地があることを理解することが重要です。これがリッカの秘訣です。
- すね ：霊的な山
- 受け : 受信
- ひかえ ： 期待
- ショウシン ：滝
- それで : 補助枝
- 流し ： ストリーム
- 神輿 ：注意を払わない
- やれよ ： 体
- メイ・オキー ：体の前面
ナゲイレ（投げ込み）
六花の厳格な生け花のルールの形式とは対照的に、より自由な生け花の技法は「投げ入れ」として知られていました。放棄された。
ナゲイルのアレンジメントの特徴は、花を人工的に立てるのではなく、花瓶の中で自然に置いた点にある。
リッカの作風がより伝統的な仏教と結び付けられているのは偶然ではありません。ナゲイルの作風は禅と結び付けられています。リッカの編曲は、組織化された宇宙を理解しようとする哲学的な試みから生まれたものです。ナゲイルの編曲は、宇宙との直接的な一体化を達成しようとする試みを表しています。
セイカ
18世紀末には、リッカとナゲイルの交流により、 セイカ文字通りの意味は 新鮮な花。
正家スタイルでは、3 つの元々の位置が保持されます。 タイヤ、 ESR そして ウケ （現在では タイサキ）、不均等な三角形を作成します。
生花は床の間に置き、生花の前で床に座って鑑賞します。
歴史的には、精華の生け花は、新年を祝う豪華なアレンジメントを除いて、単一の植物種で構成されていました。今日ではこのルールは緩和され、1種類、2種類、または3種類の植物を使ったアレンジメントが一般的です。
森花
伝統的に生け花が飾られていた床の間は、近年まで神聖な空間とみなされていました。しかし、現代西洋建築においては、床の間はもはや見られません。
現代の生け花のスタイルは、あらゆる角度から生け花を鑑賞することを求めています。これは、昔の生け花のアプローチとは全く異なります。盛花スタイル（ ヒープ 生け花は、自然の植物を使って立体的な構図を作り出す方法として生まれました。
現代風の生け花
立花や青花といった古典的な生け花のコンセプトとスタイルは、今もなお基本的な要素として受け継がれています。現代の嗜好の変化により、これまで生け花では用いられなかった様々な素材が用いられるようになりました。例えば、3本の細い線が描かれた独特な花瓶は、この見事な生け花の制作にインスピレーションを与えました。もし植物素材が使われていなかったら、この生け花は現代彫刻と言えるかもしれません。
自分の手で生け花を。材料を扱う基本テクニック
注目すべき主な特徴は、植物の茎や枝がもろいか柔軟かということです。
熱を使って茎や枝を曲げる方法
多くの常緑樹は、加熱すると柔らかくなり、冷めると再び硬くなる濃厚な樹液を持っています。曲げたい枝の部分をろうそくの炎にかざし、慎重に希望の角度に曲げます。その後、加熱した部分をすぐに冷水に浸し、完全に冷まします。炎に当たった跡が残らないように注意してください。
枝を鋭角に曲げる方法
カエデや梅などの枝は、急激に曲げると折れてしまうため、急激に曲げることができません。これらの枝を急激に曲げるには、枝の直径の半分までハサミで切り込みを入れ、切り口が隠れるように慎重に折り曲げます。滑らかな曲げにするには、希望の角度になるまで3～4回切るだけで十分です。
ワイヤーで茎をまっすぐにする方法
茎が中空のお花は細いワイヤーで簡単にまっすぐにすることができます。ワイヤーは茎の下から上に通してください。
剣山の使い方
過半数 乾山 重さを量るための鉛の台座の上に真鍮の針をつけて鋳造します。
剣山は使用後必ず丁寧に洗うことが大切です。
花茎の根元を斜めに切ると、枝を挿しやすく安定します。茎が太い場合は、枝の根元を少し切り落として細くします。両手で枝を剣山針に押し付けます。
正しい生け花の構図
個々の構成要素と、それらの線の中での配置をよく理解しましょう。植物の成長エネルギーを表現することが重要なので、先端に向かってほぼ一直線になるようにします。先端からの想像線 すね 花瓶の縁から底まで垂直になる必要があります。
ほとんどの植物の葉は、主脈のどちら側でも左右対称に見えます。しかし、よく観察すると、必ずしもすべての葉が対称ではないことがしばしばあります。この場合、幅の広い側は「 陽 、狭い方は 陰 この区別を使用する場合、葉の広い側を構図の前面に向け、小さい側を背面に向ける必要があります。
ナゲレアレンジメントでは、主枝を付ける必要はありません。代わりに、背の高い花瓶から45度の角度で垂らし、45度前傾させます。花材のサイズと重さによって、使用する花瓶の高さと幅が決まります。花材を希望の位置に立たせるには、物理力学の基本原則を考慮する必要があります。
生け花に使われる器
のように 盆栽生け花において、花器は重要な要素です。花器の選択は、主に植物の種類によって決まります。植物が適切に配置され、生育しやすいようにするためです。花器はガラス、粘土、銅、竹、木片などの自然素材で作られる場合もあります。
