Kakemono on paperista tai silkistä tehty käärö, joka asetetaan huoneen seinälle erityiselle alustalle. Alustan reunoilla on rullat kääröä varten. Kakemonoon voidaan painaa kuva tai hieroglyfejä.
Kakemonon maalaukset
Vaikka et olisi kuullutkaan mistäänkakemono, olet luultavasti nähnyt sen. Jos et omin silmin, niin sitten elokuvissa ja matkaohjelmissa. Perinteisiä japanilaisia sisustuksia täydentävät usein pystysuuntaiset kääröt hieroglyfeillä tai yksinkertaisilla juonilla. Ja arkkitehtoninen tyylishoin-zukuriIlman kakemonoa se yksinkertaisesti ei voi olla olemassa.

Paperi- tai silkkikankaat kiinnitetään reunoilta kahteen bamburullaan. Joskus rullat korvataan tavallisilla puutikuilla. Kanoninen kakemono on valmistettu riisipaperista, maalataan musteella suibokuga-tekniikalla (maalaus musteella ja vedellä) ja venytetään kiillotettujen bamburullien väliin. Koriste sijoitetaan erityisiin syvennyksiin - tokonomiin - tai ripustetaan suoraan seinälle.
Tarina
Kuten monet Japanin kulttuuriperinnön osat, myös kakemonon juuret ovat muinaisessa Kiinassa. Kakemonon perustana ollut grafiikka sai alkunsa noin vuonna 618 Tang-dynastian aikana. Yksiväristä maalaustekniikkaa kutsuttiin sumi-e:ksi. 1300-luvulla zen-buddhalaisuuden aallonharjalla se levisi Japaniin suibokugan muodossa.Suibokuga– on tyhjyyden taidetta. Viivojen ja vetojen avulla taiteilija luo musteella elegantin maalauksen, jonka jokainen katsoja näkee omalla tavallaan.

Ensimmäiset aiheet olivat pyhän Fuji-vuoren maisemia, kukkivia oksiasakura, lintujen kuvia.
Mustemaalaus vaatii äärimmäistä tarkkuutta, joten kun ohut kirjakäärö tuotiin lahjaksi, omistaja piti sitä suurena kunniana ja vaali sitä kuin silmäteräänsä (sitä ei ollut tapana asettaa esille). Ei tiedetä, milloin ja kuka keksi idean maalattujen kirjakääröjen soveltamisesta sisustussuunnitteluun. 1400-luvun alussa kirjakääröjä alettiin kuitenkin ripustaa kotialttareihin suurina juhlapäivinä, ja useiden vuosisatojen kuluttua kakemono löysi vihdoin kodin tokonoma-syvennyksissä.

Symboliikka
Kakemono on läheisesti sidoksissa kaiverrukseen ja kalligrafiaan. Maisemien ohella silkille piirrettiin myös haiku-runoja ja viisaiden sanontoja. Jälkimmäiset olivat erityisen arvokkaita, koska ne tehtiin tilauksesta tarkoituksena vaikuttaa ihmisen tai jopa kokonaisen perheen kohtaloon. Maalaukset sijoitettiin omistajansa näkyville ja niiden oli tarkoitus toimia hänen päivittäisenä mottonaan. Tekstin sisällöstä riippuen ihmisen oli tarkoitus olla ravittu, terve, löytää elämänkumppani, hillitä tahtoaan tai päinvastoin tulla pehmeämmäksi ja suvaitsevaisemmaksi.

Hieroglyfein koristeltua kakemonoa pidettiin pyhänä, ja paikka, jossa vieras istui selkä sitä vasten, oli kunniakkain. Tokonoman kirjakääröä täydensi usein ikebana, jonka viereen asetettiin suitsukeastia. Ei ole myöskään harvinaista nähdä kakemonoa näyttelyn taustalla, jossa on bonsai tai ikebana.

Kakenomon vaikutukselle ihmiseen on omistettu kokonainen tiede. Käsinmaalatulla kirjakääröllä on voimakas energia, joka voi houkutella puuttuvia elementtejä pyytäjän elämään. Siksi kuvallista kakenomoa pidetään vaurauden talismanina.koikarpit, ja kaksi mandariiniankkaa kankaalle on tarkoitettu suojelemaan perheonnea (tai auttamaan sinua tapaamaan sielunkumppanisi).

Kakemono tänään.
Nykymaailmassa, jossa kakemonot painetaan väritulostimella ja myydään muutamalla jenillä kappale, käsitöitä arvostetaan jopa enemmän kuin antiikin aikoina. Taiteilijat siirtävät pääasiassa kankaalle kuuluisien mestareiden, kuten Watanabe Seitein, Katsushika Hokusain ja Ukiyo-en, teoksia. Esimerkiksi kakemono, jossa on kopio "Victorious Wind. Clear Day" -vedoksesta, löytyy lähes joka kolmannesta japanilaisesta kodista. Teos on osa Hokusain vedossarjaa "Kolmekymmentäkuusi näkymää Fujille". Muita kuuluisia kakemonoon sisältyviä vedoksia ovat "Vuoristosola Koshussa", "Noboto Bay", "Meguro-joen alajuoksu" sekä Seitein vedokset albumilta "Seitein linnut ja kukat".
Piirustusten tekoprosessissa käytetään mustetta, vesiohenteisia maaleja, riisipaperia/silkkiä ja paksua säkkikangaspohjaa.